Kris van de Giessen est une artiste-peintre belge. 

Après une année d'étude de cinéma à l'Institut National Supérieur des Arts du Spectacle, elle rejoint La Cambre et s'inscrit à l'atelier de peinture monumentale de Jo Delahaut.

Durant cette période, elle se passionne pour le Pop Art, Merce Cunningham, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, James Rosenquist...

En 1966, elle est l'heureuse lauréate du Prix de la Vocation, ce qui lui permet de vivre et de peindre à New-York. Elle s'installe d'abord au Chelsea Hotel, ensuite dans un atelier à Canal Street.

Elle fréquente le Ballroom Farm d'Andy Warhol et rencontre de nombreux artistes tels que Louise Bourgeois, Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, Marcel Duchamp, Marc Brusse, Wallace Ting, Luccio Pozzi, Pol Bury et visite assidument le Whitney Museum of American Art, le musée Guggenheim et les galeries Martha Jackson, Sidney Janis Junior, Waddell...

Cette expérience renforce son envie de peindre avec la même liberté et la même ampleur. Elle réalise des grands formats et crée des expositions-environnements.

Elle s'installe à Paris en 1980 et s'oriente vers un travail pictural traditionnel en explorant les thèmes du portrait, du nu, du paysage avec de plus petits formats, en utilisant la technique des glacis 

C'est par les reflets qui découlent de cette technique qu'elle retourne vers l'abstraction. En juxtaposant les couleurs, elle travaille désormais avec la lumière.

En 2000, elle réalise pour l'aire d'Orival conçue par Philippe Samyn un plafond de 400m2 marquant son retour à la peinture monumentale et environnementale.

D'autres commandes en relation avec l'architecture telles qu'un jardin d'hiver, un plafond on ogive ou des ensembles de peintures pour des bâtiments publics suivront.

Après avoir été inspirée par le Pop Art et un rapport moderne au monde, elle se passionne aujourd'hui pour les minéraux, le cosmos et les découvertes scientifiques qui transforment notre manière de le voir.

Que ce soit dans l'optimisme des 60's, la liberté des 70's ou l'impermanence et les découvertes des années 2000 jusqu'à aujourd'hui, la volonté d'exprimer dans sa peinture le mouvement de la vie et l'évolution de la vie humaine l'ont toujours guidée.